[др. Мураки]

Лолитки!! Вы тока взгляните на этот наглый поклеп и клевету! http://www.proza.com.ua/visions/gothic_lolita.shtml

---

Исторические стили. Барокко.

[Toxic Sugar]

Что ж, даже недовольство читателей служит хорошую службу – в ходе последней дискуссии всплыла весьма интересная тема – какой же стиль является родоначальником и прообразом лолит? Рококо, викторианский? Или может, какой другой? Именно поэтому вашему вниманию будут представлено несколько лекций посвященных разнообразным стилям прошлого, отголоски которых видны в нашем любимом стиле. Начнем в хронологическом порядке - с эпохи Барокко, которая легла в основу Рококо.

Барокко

Баро́кко (итал. barocco — «странный», «причудливый»; порт. perola barroca — «жемчужина неправильной формы»; существуют и другие предположения о происхождении этого слова) — характеристика европейской культуры XVII—XVIII веков, центром которой была Франция. Стиль барокко появился в XVI-XVII веках в итальянских городах: Риме, Мантое, Венеции, Флоренции. Именно эпоху барокко принято считать началом триумфального шествия «Западной цивилизации».



Как и все прочие стили, Барокко получил свое начало в архитектуре.

Формирование исторического стиля Барокко связано с кризисом идеалов Итальянского Возрождения в середине XVI в. и стремительно изменяющейся «картиной мира» на рубеже XVI—XVII вв. Вместе с тем, предыдущее столетие было в художественном отношении настолько сильным, что оно не могло «исчезнуть совсем» или резко закончиться на каком-то определенном этапе. И в этом противоречии суть всех коллизий художественного стиля Барокко.

Родиной Барокко стала Италия, и произошло это по двум основным причинам. Первая заключалась в том, что новый стиль складывался в ходе формального усложнения архитектуры Итальянского Возрождения. «Высокий Ренессанс уже на три четверти Барокко»,— писал И. Грабарь. Новый стиль стал для Италии своеобразным архитектурным Маньеризмом, реакцией на исчерпавшие себя возможности рационального классического мышления. В нем отразились черты «зрительной усталости» от простых и ясных форм, уравновешенности и конструктивности. Стиль Барокко обращается к утомленному воображению и пресытившемуся вкусу после суровости романской архитектуры, мистических порывов Готики и светлой ясности Ренессанса.

Вторая причина — влияние католического мироощущения, проникнутого в эти годы в Италии крайним мистицизмом, повышенной экзальтацией, что потребовало соответствующих художественных форм, которые были найдены в новом стиле. Поэтому Барокко часто называют стилем католицизма, искусством иллюзии. Одним из тех, кто провозгласил новые идеи стиля Барокко, был маньерист Ф. Цуккаро, но подлинным его создателем считается великий Микеланжело. В статье «Дух барокко» И. Грабарь писал: «С каждым днем становилось яснее, что Альберти — «не совсем то, что нужно», что даже Браманте уже чуть-чуть педантичен и «суховат», и не так уже очаровывала абрака¬дабра знаменитого «золотого разреза» и математика пропорций, данная в фасаде его «Cancelleria». И только когда неистовый Микеланжело открыл свой сикстинский потолок и занялся капитолийскими постройками, все поняли, чем каждый болел и что прятал в своем сердце... и новый стиль — Барокко — был создан». Добавим, что роспись плафона Сикстинской капеллы была закончена в 1512г. Джорджъо Вазари, пораженный, как и все, свободой нового стиля Микеланжело, разрушавшего своей экспрессией все привычные представления о правилах рисунка и композиции, назвал этот стиль «причудливым, из ряда вон выходящим и новым». Другие произведения Микеланжело — интерьер капеллы Медичи и вестибюль библиотеки Сан-Лоренцо во Флоренции,— демонстрировали вроде бы те же классицистические формы, но все в них было охвачено волнением и напряжением. Старые элементы использовались по-новому, не в соответствии со своими конструктивными функциями

Характерно, что в эту эпоху многие романские церкви переделывались в барочные, так как казались недостаточно выразительными, но готические оставались в неприкосновенности, поскольку и Готику, и Барокко объединяет экспрессия, пафос пространства и живописное отношение к плоскости стены. В моду входили «тревожные силуэты». Стены перестали восприниматься как опоры, мощные пилястры, собранные в пучки, создавали впечатление колебания поверхности стены, то отступающей, то выдвигающейся вперед. Единое, безудержное движение всех частей ордера делало его подобным фантастической скульптуре.

Колонны из опорных столбов стали превращаться в струящиеся кверху «потоки формы», капители потеряли тектоническое значение разделения несущей и несомой частей архитектурной конструкции. Колонны собирались в группы по две-три и устанавливались на высокие пьедесталы. Наконец, появились совершенно деструктивные витые формы колонн. Характерно, что в архитектуре итальянского Барокко ренессансный принцип модульно¬сти как основы рациональной гармонии пропорций был снова заменен готической триангуляцией — отвлеченными геометрическими построениями на основе треугольника, символа «божественной гармонии».

В интерьере тоже появляется капризная усложненность - скругленные углы, обилие зеркал, позолоченная лепнина, росписи потолков с использованием эффекта «перетекания» пространства в «заоблачную высь» - все это придает интерьеру подчеркнутую театральность.

На фасаде, в прочем как и в интерьере можно видеть очень много таких декоративных элементов, как барельефы, скульптурные группы, вазы, и т.п.

Вообще эпоху Барокко можно считать началом «театральности» в моде и искусстве – интерьеры похожи на пышные мало функциональные декорации, призванные услаждать эстетический вкус и жажду роскоши и торжественности, нежели служить практическим целям. Это же отражается и в моде – платья становятся неимоверно пышными и громоздкими, в моду входят высокие каблуки, на наибольших из которых дама может неспешно ходить лишь опираясь на трость. Идея «Золотого Века», которым считалась эпоха Возрождения, предшествующая барокко, и здесь продолжает свое существование и подчеркивается торжественностью и богатством. Человек – венец творения, европейская цивилизация достигла своего пышного расцвета, а, следовательно, надо наслаждаться ее плодами.

Эпоха Барокко отвергает традиции и авторитеты как суеверия и предрассудки. Барокко считается так же веком Разума и Просвещения, когда все естественное, не переработанное (упорядоченное) человеком воспринимается как дикость и варварство. Это выражается во всем - даже в Версале появляется первый европейский парк, где идея леса выражена предельно математически: липовые аллеи и каналы словно вычерчены по линейке, а деревья подстрижены на манер стереометрических фигур. Впервые одетые в униформу армии эпохи Барокко большое внимание уделяют «муштре» — геометрической правильности построений на плацу.

Барокко, тяготевшее к торжественному «большому стилю», в то же время отразило представления о сложности, многообразии, изменчивости мира. Барокко свойственны контрастность, напряжённость, динамичность образов, аффектация, стремление к величию и пышности, к совмещению реальности и иллюзии, к слиянию искусств (городские и дворцово-парковые ансамбли, опера, культовая музыка, оратория); одновременно — тенденция к автономии отдельных жанров (кончерто гроссо, соната, сюита в инструментальной музыке).

Интерьеры становятся ярким, красочным и торжественными – хрустальные люстры, отражающиеся в светлых блестящих полах, расписные потолки, гобелены, множество серебряных безделушек, мебель из чёрного дерева, инкрустированная золотом и перламутром.

С этой фееричностью интерьера гармонировали пышные, украшенные массой драгоценностей, костюмы. Появляются новые эстетические представления, для которых красота заключалась в богатстве, монументальности, красочности одежд, на фоне которых фигура человека теряется, он лишается своей естественности - даже формы тела меняются, «исправляются» одеждой. Женский костюм к середине XVII века стал меняться, особенно в деталях. Под влиянием стиля одежда стала ярче, пышнее. Талия зауживается корсетами и становится визуально длиннее, узкие рукава украшаются оборками, у юбки появляется шлейф. Рукава платья узкие и укороченные обшивались широкой кружевной оборкой.

Как и ранее, женщина носит два платья - верхнее шьется из дорогих плотных тканей с распашной юбкой, прикрепляемой к лифу шнурками. Сзади у юбки был шлейф, а впереди и с боков её часто подбирали и заворачивали в виде валиков, открывая нижнюю юбку, нарядно украшенную кружевами и оборками.

Дамский туалет дополнялся ювелирными украшениями – кольцами, серьгами, ожерельями и пр., а также веером. В холодное же время года женщины накидывали на плечи меховой палантин, а руки защищали бархатными на меху муфтами и длинными, до локтя, перчатками. Туфли знатных дам шились из бархата или парчи, с узким заострённым носком, на высоком, выгнутом «французском» каблуке.

Особенной популярностью у женщин пользовались чёрные мушки, которые наклеивали на лицо, шею и грудь, привлекая взгляд к определённым местам внешности. Мушки вырезались из чёрной шёлковой или бархатной ткани. Эта имитация родинок пришла с Востока: арабы и персы считали родинку естественным украшением.

Конечно, непосредственно барокко имеет мало общего с лолитами (если не считать пышность и театральность некоторых направлений), но знание духа того времени помогает проще понять последовавшую эпоху Рококо, которая уже ближе к современному стилю лолит. И все же - театрализованность Барокко присутствует и в современном виде.

запись создана: 19.06.2007 в 18:57

@темы: Одежда, Лекции и обзоры

---

Школа Лолит - Статья из G&LB #4

[Toxic Sugar]

Уф... Ну, здравствуйте те, что еще не покинули это сообщество))) поскольку учеба почти кончилась, а значит появляется время у меня возник кризис жанра - а что интересно было бы узнать нашим читателям дальше? Вопрос оказался непростой, поэтому я решила остановиться на переводе заметки из четвертого номера Библии - практические советы лолитам.

Читать

- Взгляд -

Всегда смотрите прямо, а не под ноги. Это так же поможет вам сохранить правильную осанку.





- Выражение лица -

Улыбайтесь, улыбайтесь. У вас всегда должен быть придел - контролируйте свои эмоции - если вы все время будите хмуриться или злиться, люди не станут стараться сойтись с вами и не будут слишком хорошо о вас думать. Улыбайтесь - ведь это в духе лолиты.



- Как вы ходите; осанка -

Не растопыривайте пальцев, когда сидите держите ступни и колени вместе. Не расслабляйтесь, ведь если вы расслабитесь, когда сядите ваша осанка и вся поза в целом не будет смотреться красиво. Не скрещивайте ноги, не закидывайте ногу на ногу. Когда вы идете - держите спину прямо, идите чуть "от бедра" - это сделает вашу походку элегантной.



- Приветствия -

Чуть склоните голову на долю секунды и встретьтесь с собеседником взглядами. Затем поздаровайтесь и снова кивните. никогда не здоровайтесь на ходу, остановитесь, это в духе лолит. угол наклона головы при кивке должен быть между 45 и 60 градусами.



- Подарки и презенты -

Всегда имейте множество ленточек прозапас. Что бы вы не дарили - повяжите ленточку. Если это подарок по случаю чего либо, прикрепи или сухоцвет по случаю. или поздравительную открытку. Подарок должен быть от чистого сердца.



Элегантность - залог успеха, но это не значит, что он должен быть дорогим. Даже такие маленькие вещи, как носовой платок могут быть изящными. Подарок должен быть приятен и дорог получателю. Вы настоящая лолита, если подбираете свой подарок ориентируясь на случай и вкусы получателя.



- Наслаждайтесь исскуством -

Опера, филармония, балет, выставки и т.д. Аристократы и лолиты всегда имели страсть к исскуству. Вы должны приучить себя отличать ширпотреб от благородного исскусства (прим. - далее приводится ссылка "см на странице *** данного издания")



- Напитки -

Наслаждайтесь беседой за чашкой ароматного травяного чая. Если вы пьете алкоголь, помните о возрастных ограничениях (прим. - в Японии нельзя пить до 20 лет, а России, соответственно, до 18). Пиво - плебейский напиток. Основое, что вам подходит - вина и шампанское. Аристократам так же подходят виски и брэнди. пейте грамотно - не злоупотребляйте, не позволяйте алкоголю взять верх над рассудком и манерами.



- Танцы -

Для аристократа и лолиты уметь танцевать - это обязательно. Вы будете неловко чувствовать себя на серьезном приеме, если вы не знаете простейших классических танцев.





- Советы для приемов -

1. Если есть возможнось - приходите в сопровождении. Если же нет - быть может это ваш шанс найти своего принца.

2. приемы - место общения. Всегда имейте наготове несколько тем для разговоров, умейте грамотно рассказать о себе.

3. Если вас пригласили в гости домой, в небольшую компанию, приготовте небольшой презент гостеприимным хозяевам.

4. Всегда будьте в курсе темя приема - будь то праздник или просто тематическое чаепитие.



- Как одеваться -

С утра и до шести вечера:

Лолиты: надевайте легкие шелковые платья, или сочетающиеся верх и низ с жемчугом или коралловыми украшениями. Если это прием в саду или на природе. подходяще бу надеть шляпку с крупными и обильными рюшами.

Аристократы: предпочтите темный костюм с шелковым цилиндром.



С шести вечера до полуночи:

Лолиты: выберете более тяжелые вечерние платья с алмазными, изумрудными и опаловыми аксессуарами. Шляпку выбирите без рюш, или с некрупным кружевом, но если только вы не собираетесь на прием - тогда шляпку не надевают.

Аристократы: пиджак и жилет в сочетании со складным цилиндром.



- Речь -

Три Основных Правила Речи Лолит

1. Говорите неспеша и вежливо.

2. Не исползуйте жаргонные слова, неофициальные сокращения.

3. Будьте изысканной и не грубой.

Перевод - ~Queen of Hearts~ (C)

С моей точки зрения, не все эти советы подходят для реального положения вещей, некотрые же - недостаточно полно освещены. Поэтому, основываясь на этом материале прошу отметиться в комментах - по каким пунктам вы бы желали узнать подробнее и точнее?

@темы: Лекции и обзоры, Школа Лолит

---

чуть картинок

[Верелин фон Тыква]

@темы: Gothic Loli

---

[Toxic Sugar]

Искренне извиняюсь перед всеми читателями за то, что давно не было никаких обзоров и вообще инфы - горячая сессионная пора, надеюсь вы понимаете...А вообще, мне хочется призвать народ к большей активности! Ну что за дела! Как буд-то кроме меня и еще пары-тройки участников вам сказать нечего! Почему на форуме молчать все лолиты кроме Екатеринбурга? Москва, Питер и другие города неужто вымерли!? Покажите что вы живы и вы хотите общаться! да, я понимаю, что отдельные знакомые между собой тусовки и так общаются между собой - но если так пойдет и дальше, то кажется предется перестраивать форум в "Екатеринбургский Лоли Форум". Вставай-просыпайся, русская лолита!)))

---

Новый форум

[Toxic Sugar]

К сожалению по независящим от нас причинам, открытие сайта откладывается на неопределенный срок (надеюсь что не позже среды). Но, покуда я рада представить вам форум для общения!

@темы: Организационное от Королевы

---

гуляя по рынку в поисках сандалий...

[др. Мураки]

купил еще и это.

@темы: Sweet Loli, Аксессуары

---

Браузеры

[Toxic Sugar]

И вновь я обращаюсь ко всем вам с таким вопросом - какой браузер наиболее популярен среди вас? Дело в том, что при тестировании сайта оказалось, что в разны браузерах отображение происходит с незначительными, но неприятными искажениями. Оттого стоит вопрос - под что лучше затачивать его?

Вопрос: Наиболее популярный браузер

1. IE		29	(35.8%)
2. Opera		29	(35.8%)
3. Mozilla		23	(28.4%)
Всего:		81

@темы: Организационное от Королевы

---

вопросик возник

[Небо в Глазах]

..а есть ли где-нибудь какой-нибудь лоли-форум?? сообщество сообществом, но пообщаться тоже бы хотелось ^^

---

остановите его кто-нибудь!

[Верелин фон Тыква]

господа судьи...







клик



отсюда эгейн duplica



...я кончил (с)

ps

клик

@темы: Куклы

---

косплей(с)

[Верелин фон Тыква]

Bizenghast, book 2...клик



клик



клик



VICTORIAN LOLITA...клик

всё отсюда sadwonderland



клик



клик

@темы: Одежда, Gothic Loli, Sweet Loli, Classic Loli

---

девиант

[Верелин фон Тыква]

ещё немного лолиток

+2

бай lilnymph

и куколка отmisticunicorn

+2

клик



клик





байvivcore

+5

@темы: Gothic Loli, Sweet Loli, Куклы

---

свит лоли фирма

[dolldreamer]

http://www.metamorphose.gr.jp/english/

@темы: Sweet Loli, Classic Loli, Брэнды

---

девиант

[Верелин фон Тыква]

милашки (кликабельно)

+ещё немного

всё арт DovSherman

@темы: Gothic Loli

---

немного картинок

[Верелин фон Тыква]

найдено в сети. по мотивам Маны....

куколка. клик



ещё одна. клик

+

и немного картинок

клик

и ориджинал

авк в исполнении xserianx

@темы: Mana, Куклы

---

Последнее приобретение...

[др. Мураки]

Вот, на днях посылочка пришла...

Что пришло

Снимал на сотик, поэтому качество не очень хорошее)) Ожидаю прихода еще двух номеров...

---

может кому-то пригодится.

[Верелин фон Тыква]

приобрёл вот такую штучку.

<3

первый раз попал в бижутерийный магазин с большим выбором бантиков, сердечек, сочетаний их же с черепами и крестами...и вообще милых и интересных вещей.

особо порадовали стилизованные под старину кулончики, внутрь которых можно вставить фотографию...

отделы есть в Москве, Питере и Казани.

на сайте адреса.

не удивлюсь если все в курсе.редко хожу по магазинам.

@темы: Аксессуары

---

Школа Лолит - Этикет. II. Общественные места - театры, выставки..

[Toxic Sugar]

Сегодня, как я ранее и обещала, я представляю вам вторую лекцию из цикла «Этикет» - она посвящена поведению в таких общественных местах как театры, выставки и кино.

Ознакомиться.

Театр:

• Прийти вовремя в театр - это уважение к самому себе, к другим зрителям и к труду артистов. И если в19 веке было модно опаздывать, чтобы обратить на себя внимание, то сегодня - это просто неприлично. Лишить себя удовольствия видеть начало спектакля ваше право, но почему должны страдать те, для кого это важно, кто был вежлив и пришел вовремя, или ваши друзья, с которыми вы договорились о встрече у театра?

• Если уж так случилось, что вы все-таки опоздали и спектакль начался, то вы должны знать, что не принято входить в зрительный зал до окончания первого акта (в Европе после первого акта в партер вообще никого не пускают); если вы все-таки вошли, то можно сесть только на крайние места, если они свободны. Можно просто стоять у входа до конца акта, если при этом вы никому не мешаете; крайне важно при этом вести себя тихо; совершенно недопустимо пробираться на свои места в середине действия; служащие театра обычно отправляют опоздавших на балкон, где сесть, опять-таки, можно только на свободные крайние места.

• В театр принято приходить заранее, чтобы успеть раздеться, сдать верхнюю одежду в гардероб, окинуть себя взглядом у зеркала или, если требуется что-то поправить, привести себя в порядок в туалетной комнате.

• Сдав верхнюю одежду в гардероб, номерки оставляет у себя. Номерок кладет в карман или сумочку, чтобы не уронить его и не потерять. Носить его на пальце, как кольцо, не принято.

• И сдав одежду, внимательно проверьте в ближайшем зеркале (как правило в гардеробах есть зеркала), как вы выглядите: разглядывать себя во всех зеркалах в театре или заниматься своей внешностью в зрительном зале не принято. Если требуется что либо подправить – направьтесь в туалетную комнату. Помните - не стоит одевать в театр свой самый праздничный и пышный наряд. В театр идут смотреть на игру актеров, а не показывать себя.

• Даже очень дорогие и хорошие, с вашей точки зрения, духи могут раздражать соседей. А представьте, что будет, если в замкнутом пространстве зала смешаются десятки ароматов? Поэтому духами нужно пользоваться в меру.

• Если ваш наряд дополняет шляпка или чепчик, то следует спросить сидящих сзади, не мешает ли им головной убор. Если мешает, то вы должны его снять. Также следует избегать пышных причесок - бывает, из-за них не видно сцены.

• В ложу можно войти, когда уже гаснет свет. В партере, амфитеатре, бельэтаже нужно занимать свои места не позже третьего звонка.

• Если ваши места в середине ряда, то нужно сесть заранее, чтобы потом не беспокоить уже сидящих с края. Если ваши места расположены с края, то можно чуть-чуть задержаться, чтобы потом не вставать много раз, пропуская сидящих в середине.

• Если все-таки вам приходится кого-либо беспокоить, то мужчина идет первым, как бы прокладывая дорогу с помощью учтивых фраз типа «Извините», «Извините, пожалуйста!»

• В театрах принято проходить вдоль ряда лицом к сидящим. Для лолит это правило актуально еще и с практической точки зрения – так вам не придется беспокоиться, что ваш пышный наряд кому либо помешает или зацепится.

• Если проход между рядами достаточно широк, то сидящему вставать не обязательно. Если же проход узкий - вежливость предписывает не создавать дополнительных трудностей для проходящего: следует встать и пропустить его.

• Сиденье кресла все время придерживают рукой: опускать его нужно бесшумно и, вставая, не дать удариться о спинку кресла.

• На чужое место не принято садиться, так как, во-первых, вы доставляете беспокойство тем людям, которые вынуждены будут выяснять с вами отношения; во-вторых, вам самим будет неловко, когда вас, на глазах всего зала, будут «прогонять». Разумеется, отстаивать свои права на чужое место или высказывать свое мнение о его законном владельце недопустимо: склочность - не та черта характера, которая к лицу лолите.

• Если же вы сами обнаружили, что ваши места заняты - предъявите свои билеты и учтиво попросите освободить ваши места.

• Если же произошла ошибка и на одно место были выписаны два билета, то обращаются к капельдинеру или другому служащему театра, который обязан решить эту проблему.

• Сидеть принято прямо, спокойно и не менять позу каждые пять минут, так как те, кто сидят за вами, вынуждены будут также менять свое положение, чтобы видеть происходящее на сцене. В театре принято садиться полностью на сиденье, чтобы спина касалась спинки кресла - устав, вы можете расслабить мышцы спины, не потеряв при этом хорошей осанки. Укладываться в кресле, как в шезлонге, полулежа, по меньшей мере некрасиво.

• Не занимают оба подлокотника кресла - ваш сосед также имеет право облокотиться.

• Не опираются на спинку переднего кресла, не упираются в нее ногами. Так же закидывать ногу на ногу не рекомендуется - можете задеть и испачкать соседа. Сидеть широко раздвинув ноги - неприлично.

• Увидев издали знакомого, верх неприличия привлекать его внимание размахиванием рук и криками. Принято обмениваться поклонами, а любезностями и восторгами по поводу встречи - в антракте.

• Бинокль существует для того, чтобы с его помощью смотреть на сцену, на игру актеров. Проявлять любопытство, откровенно разглядывая публику, да еще в бинокль - во все времена считалось крайне неприличным!

• Ни один воспитанный человек не позволит себе во время спектакля постоянно спрашивать у соседа фамилии актеров, находящихся на сцене или просить у него программу в то время, как он сам ее читает. Программу, конечно, можно попросить если она не занята, но буквально на несколько минут, и со словами благодарности вернуть.

• Кстати, как бы ни было жарко, программки не используют вместо веера. Небольшие веера вполне могут стать дополнением вашего наряда, но не стоит брать чересчур эпатажные перьевые, или слишком большие веера. Подберите такой, который поместиться в вашу сумочку или который можно повесить на запястье так, чтоб при этом он не болтался у вас в районе колена.

• Одно из условий целостного восприятия спектакля зрителями и успешной игры актеров - тишина в зале. Нарушать ее - недопустимо! Разумеется, речь не идет об определенных моментах в спектакле, например, в комедии, когда смех или аплодисменты, как реакция на смешные реплики или ситуации, абсолютно уместны.

• Свое мнение о чьем-либо туалете, о выдающейся особе, присутствующей в театре, об артистах и т. д. принято высказывать в антракте. Вообще тон разговора и обмена мнениями должен быть приглушенным.

• Во время спектакля, разумеется, допускаются замечания относительно пьесы и играющих артистов, но они должны быть короткими, тихо произнесенными и нечастыми.

• Не принято высказывать свои замечания вслух во время действия, ни к кому конкретно не обращаясь.

• Если кто-то мешает вам своими разговорами, можно попросить вести себя потише. Делать замечания или отчитывать - не стоит.

• Аплодисменты - выражение признательности зрителей за доставленное удовольствие. Свист, крики, топанье ногами - недопустимы в театре. Аплодировать принято в следующих случаях: после поднятия занавеса в знак одобрения декораций, если они, конечно, нам нравятся; при первом выходе известного певца, актера в знак признания его дарования; после некоторых известных реплик, больших монологов либо арий в опере, после окончания каждого акта и пьесы в целом; перед началом последнего акта оперы при появлении дирижера за пультом в знак признания его таланта и одобрения исполнительского мастерства всего оркестра; в театре сатиры, комедии - после особенно удачной шутки, остроумной реплики или замечания; в цирке - после захватывающего дух выступления артиста, перед его выходом на манеж и после окончания номера; на концерте солиста при исполнении целого цикла песен - после каждой песни, а на концерте джазового оркестра - после понравившегося сольного выступления, независимо от того, продолжает играть оркестр или нет.

• Если спектакль оставил вас равнодушным, просто поблагодарите артистов за работу. Если спектакль понравился - восторг можно выразить долгими аплодисментами и вызовом артистов на сцену.

• Есть множество способов выразить свое восхищение мастерством актера. Один из них - преподнести цветы по окончании спектакля. В такой букет, как правило, кладется поздравление, какое-либо приветствие или просто визитка дарящего и отдается работнику театра, который, согласно пожеланиям, либо вручает букет на сцене, либо ставит его в гримерной артиста. Посылать анонимные букеты всегда считалось неприличным!

• Выйти из зала посреди спектакля или концерта, громко хлопнув своим сиденьем, совершенно недопустимо! Если спектакль не нравится - принято уходить в антракте.

• Во время спектакля не принято: щелкать замком сумочки, что-нибудь есть (шелест бумажек, хруст разгрызаемых конфет особенно отчетливо слышен в тишине), болтать ногой в такт музыке и барабанить пальцами, а так же подпевать исполнителям.

• Разглядывать зал во время представления, как бы скучно вам ни было, неприлично - внимание зрителей должно быть сосредоточено на сцене, а пристальный взгляд отвлекает сильнее, чем кажется.

• Некоторые особо чувствительные натуры во время сильных, патетических мест на сцене не могут удержаться от слез - неучтиво осуждать таких людей или насмехаться над ними.

• Кашель или насморк - безусловная причина для того, чтобы пропустить представление. Мало того, что больной человек мешает зрителям, он ведь может заразить их! Кстати, во все времена покашливание, шуршание, хыкание воспринимаются актерами как признак скуки, царящей в зале, что никак не улучшает их настроения, а, следовательно, сказывается и на игре.

• На барьер балкона не кладут сумочки, бинокли и т. д. Неосторожное движение - и все это может полететь вниз.

• В антракте можно выйти в вестибюль и покурить, но только в специально отведенных для этого местах.

• Можно отправиться в буфет. В буфете не следует задерживаться надолго - ведь в театр приходят ради искусства.

• Можно прогуляться по фойе, размяться. Кстати, здесь соблюдаются те же правила приветствий, что и на улице. Встретив знакомых, можно обменяться впечатлениями, но негромко.

• Проходя мимо прогуливающихся, не принято разглядывать их.

• По окончанию спектакля, воспитанный человек дождется, когда закроется занавес прежде чем спокойно отправиться в гардероб.

• Чтобы не тратить время на стояние в очереди, можно переждать толчею в фойе, обсуждая увиденное.

• Если, в силу каких-либо обстоятельств, нужно раньше уйти из театра, то последний акт смотрят на балконе, затем, никого не потревожив, уходят.



Все эти же правила поведения в зале соблюдаются и при посещении кинотеатра. За несколькими поправками:

• Если вы опоздали на сеанс – у вас есть шанс, что вас могут и не пропустить с зал вовсе. Если же вы все-таки попали в зал, после начала фильма, на стоит пробираться к своим местам – сядьте на ближайшие свободные места. Да, вероятно они не так удобны, но вы сами виноваты в своем опоздании.

• В кино принято брать легкие закуски – конфеты, попкорн, чипсы. Однако помните, что есть их стоит негромко, не шуршать обертками, и уж тем более не бросать мусор под сидения. Дождитесь окончания фильма и выбросите все обертки и тару в мусорную корзину в фойе.



Музей, выставка:

• Известно, что человек в состоянии сохранить внимание и способность к восприятию в течение двух-трех часов. Поэтому, перед посещением больших картинных галерей или музеев полезно предварительно ознакомиться с каталогом или путеводителем по выставке и составить план просмотра.

• В музее или на выставке принято снимать верхнюю одежду, сдавать в гардероб или камеру хранения большие сумки и портфели.

• Стоит проявлять сдержанность выказывая свой восторг или несогласие как в словах, так и в жестах и в мимике. Во время просмотра экспозиции разговаривают спокойно и негромко, при условии, что это никому не мешает. Обсуждают увиденное, делятся впечатлениями, но не навязывают своего мнения. Кстати, принято воздерживаться от категорических суждений.

• На выставке, в музее считается неприличным подходить слишком близко к другим посетителям, подходить близко к картинам, загораживая их спиной для других зрителей, так же категорически запрещается трогать экспонаты руками.

• На вернисаже принято поздравлять автора с выставкой, обсуждать с ним его творчество, если вы знакомы. Но даже незнакомые посетители могут подходить с поздравлениями, с теплыми словами об увиденных работах. Любому автору - художнику, скульптору - всегда важна оценка его творчества. Правда, в такой ситуации не принято сравнивать его с другими художниками-современниками.

@темы: Лекции и обзоры, Школа Лолит

---

магазин готишной обуви.американский

[dolldreamer]

http://www.vampirewear.com/index.php?category=40

кажется они все же возят и в другие страны.

@темы: Обувь

---

Mihara Mitsukazu - Cut the angel with a scythe

[Toxic Sugar]

Манга из 4 номера Библии. Перевод - Tanrei, редактура и правка - Queen of Wonderland.